Etiqueta: Moschino
La ciudad de Milán en Italia fue sede de uno de los desfiles más auténticos que esta temporada Primavera/Verano 2020 ha presenciado. Jeremy Scott, el director creativo de la marca italiana Moschino, rinde homenaje a uno de los grandes que marcó el mundo del arte: Pablo Picasso.
Una vez más el talento dominicano se encuentra presente en pasarela. Licett Morillo, Annibelis Báez y Anyelina Michell formaron parte de este memorable desfile y lucieron las piezas de este diseñador de manera espectacular.
Puro arte sobre la pasarela
El cubismo fue protagonista de esta pintoresca colección, siendo el elemento que le dio vida a este desfile.
Las piezas se caracterizaron por dar una creativa proyección de las técnicas de Picasso a través de los cortes y una paleta de colores muy variada. Dejan de ser simples piezas de ropa y se convierten en esculturas.
Scott, como siempre, no falla en dar uso de manera creativa a los diversos recursos que colaboran para comunicar su concepto.
En esta pieza se utilizó una técnica parecida a la que Picasso aplicó en su obra ‘Les Demoiselles d’Avignon’ para moldear el cuerpo humano. Líneas rectas en conjunto con golpes fuertes de luz y sombra adornan a esta modelo.
Te puede interesar
Ralph Lauren se inspira en el personaje de Rachel Green de Friends
Para Picasso, los límites en la creatividad no existían. Su lienzo era el recurso perfecto para expresar lo que existía en su cabeza sin necesidad de recurrir en su totalidad a la realidad.
Los diseños hacen referencia a obras como ‘Three Musicians’ y ‘Girl with mandolin’ donde predomina el arte de los instrumentos musicales y extraen tonos de la paleta de colores que compone esta obra.
Jeremy Scott nos demuestra como tiene la creatividad suficiente para convertir el cuerpo humano en el lienzo perfecto. En ocasiones lo único que necesitas es sentir pasión por lo que haces y la inspiración llega sola.
Hennes & Mauritz, o como bien la conocemos H&M es la tienda de origen sueco que se ha convertido en una referencia constante de la moda alrededor de todo el mundo. Desde América hasta África, cuenta con más de 4,700 tiendas que han transformado el mundo.
Esta cadena, a partir del 2004 ha causado euforia cada año debido a las colaboraciones con diseñadores famosos con el propósito de crear colecciones temporales en sus tiendas. Año tras año, cada uno de sus lanzamientos se han convertido en eventos altamente esperados.
En el 2004 Karl Lagerfeld, director creativo de Chanel, inaugura esta tradición fashionista. Con una colección totalmente marcada con su particular y famoso estilo, una paleta compuesta por el negro y el blanco sello que identifica el estilo del diseñador. En el 2005, tenemos a la diseñadora británica Stella McCartney que con gran éxito cumplió con lo esperado siendo la segunda colaboración con la tienda. Su colección se vendió en minutos el día del lanzamiento.
Para el 2006 tenemos la colaboración Viktor & Rolf que presentó una colección muy femenina. En el 2007 se presenta Roberto Cavalli, una transición de cambio a la del 2006. Se puede apreciar la presencia del animal print, brillos, texturas, colores y escotes, en una colección que evoca diversión y fiesta muy a la italiana.
En el 2008 los estampados de polka dots dominan la colección con la colaboración la vanguardista diseñadora japonesa Rei Kawakubo de Comme des Garçons.
Mientras que en el 2009 se presentaron varias colaboraciones, Matthew Williamson introdujo un estilo muy colorido y bohemio, fue la primera colección que estuvo disponible en todas las tiendas H&M. Jimmy Choo presentó su colaboración con sus famosos zapatos, incluyendo vestidos y accesorios, y la diseñadora Sonia Rykiel con una colección statement de punto.
En el 2010 la casa de moda parisina Lanvin bajo la creatividad de Alber Elbaz presenta una colección cautivadora no solo de piezas femeninas, también incluyó piezas masculinas. El diseñador expresó que “No se trata de la compra de ropa de diseñador por menos sino de cómo H&M ha entrado al mercado de lujo» (interesante estrategia de mercado).
El 2011 qué más se podía esperar que una colaboración tan atractiva como Versace, donde el éxito fue tanto que la repitieron en el 2012. Posteriormente, en marzo 2012 Marni sorprendió con un minimalismo europeo pero muy chic y atractivo. En el 2013, Isabel Marant introduce un estilo relajado, para darle entrada al 2014 a Alexander Wang con una colección futurista, sumamente moderna y con un aire sport chic. La colección del 2015 fue esperada por todos, en ella Olivier Rousteing se hace presente con una campaña única y una colección impresionante donde pone a la casa Balmain una vez más como la mejor.
En el 2016, Kenzo abre los ojos a un mundo lleno de color compuesto por una mezcla de estampados fabulosa.
Acercándonos a las últimas colecciones, en el 2017 el diseñador canadiense-turco Erdem Moralioglu, sorprende con una colección que describió como hermosa, femenina, sutil y encantadora.
Y para cerrar con broche de oro y a la espera de que será todo un éxito este 8 de noviembre del 2018 Jeremmy Scott nos lleva al mundo Moschino con una colección retro, es como si se volviera a los tiempos gloriosos de MTV llenos de mucha música, diversión y mucho, mucho color, estará disponible muy pronto.
Y en el 2019… ¿Qué colaboración deslumbrará a la industria?… pues hay que esperar a ver qué sorpresa tendremos.
María Elena Roquel, Estilista de Moda y Asesora de Imagen.
Síguenos en @Revestidamag.
Lo mejor de la moda italiana se presenta en el Milan Fashion Week, donde en esta ocasión se presentaron las propuestas Primavera-Verano 2017.
A continuación te presentamos la selección de los diseñadores que más captaron nuestra atención:
Dolce & Gabbana
Este dúo de diseñadores se ha hecho esperar en cada una de las semanas de la moda, y es que preparan todo un concepto que se siente desde la primera salida. En esta versión del Milan Fashion Week 2017, Domenico Dolce y Stefano Gabbana hicieron una mezcla interesante: enaltecer la cultura, la juventud y la feminidad italiana, siempre manteniendo el ADN de la firma.
Cuando hablamos que ellos quisieron enaltecer la cultura italiana, es que en los estampados de cada una de sus piezas, se puede observar su gastronomía: pastas, pizzas y gelatos (helados); en cuanto a la juventud y feminidad, sus piezas son divertidas, coloridas, con cortes femeninos, pensada en los millenials –llegamos a esta conclusión porque el front row estaba invadido de esta generación, y no de esos personajes clásicos que solemos ver en estos asientos–. Todos esos detalles fueron incluidos manteniendo la esencia de la marca, esa que la representa.
Salvatore Ferragamo
Esta firma tenía a todos con altas expectativas, y es que Fulvio Rigoni se estrenaba como director de la misma. La presión por seguir con el ADN de la marca, pero dándole su toque personal, imaginamos que Rigoni la sentía, ya que quienes siguen a Salvatore Ferragamo esperan captar en cada una de las piezas la esencia de la marca. Y al parecer… lo logró. Más que continuar con lo ya establecido, hay toques de renovación, donde los detalles han hecho un cambio importante en esta colección Primavera-Verano 2016.
Colores lisos como el rojo, verde y azul, combinados con estampados florales en 3D, nos llevaron en una montaña rusa, donde las rectas no eran aburridas, sino más bien placenteras. Aquí te dejamos algunas impresiones del desfile para que seas tú quien juzgue.
Versace
Los diseñadores le sacaron mucho provecho a la década de los 60,70 y 80… por eso llegó el tiempo de los 90s. Es ahí donde Versace retorna para su colección Primavera-Verano 2017. Jumpsuits en lycras y la vuelta del chandal, son piezas claves que resumen toda la colección.
Moschino
Jeremy Scott lo vuelve a hacer. Cuando pensamos que ya lo habíamos visto todo de él, pues retorna con otra “loca” idea. Esta vez, nos trajo el realismo en las prendas, que confunden a quien sea.
Prada
Y volviendo a la década de los 60 y 70, Prada rinde culto a ese aire retro –que reconocemos de la marca– pero esta vez con un toque especial, viendo atrás pero con proyección. Cada una de las salidas representan la mujer moderna, por eso esta colección Primavera-Verano 2017 es tan exquisita: logra esa sinergia entre el pasado y el futuro.
Gucci
Cuando pensamos en los excesos, nos llega a la mente Gucci, y esta vez no dejó de lado ese excentricismo. Ese toque barroco con color, es esperado en cada colección. Para Primavera-Verano 2017, ese estilo marcado tiene toques de renovación.
Esta ha sido nuestra selección de desfiles del Milan Fashion Week 2016 con las propuestas Primavera-Verano 2017. Así que ya te puedes hacer una idea de cuáles serán esas tendencias que reinarán el año entrante.
Síguenos en las redes @RevestidaMag.
Culminó la Semana de la Moda en Milan, que durante seis días se convirtió en el foco de los fotógrafos y estuvo en la mira de estilistas, modelos, celebridades y, por supuesto, no se pueden quedar las bloggers de moda más famosas del mundo. Hemos realizado un resumen de los desfiles más prominentes de estas pasarelas.
Gucci
Para celebrar en grande el año del director creativo de la marca, Alessandro Michele, Gucci mostró toda una gama de tendencias para otoño invierno 2016/2017. Los print -de forma obsesiva-, estampados tapiz y bordados recrean una colección digna de celebración.
Roberto Cavalli
El director creativo de la marca quizo llevarnos a los años divertidos y coloridos: los 70s. Los prints y el terciopelo están presentes en casi todos los diseños. Ah, y no se podían quedar los pantalones campanas.
Giorgio Armani
El terciopelo negro es el nombre de la colección de Giorgio Armani, donde el más oscuro de los colores se adueña de las piezas.
Salvatore Ferragamo
Esta firma trae de vuelta una de las tendencias que marcó bastante hace unos años: el color block. Ese contraste entre los colores, que por lo general no combinamos, es el pase verde que no da esta tendencia.
Moschino
No era lo que estábamos esperando de Moschino, ya que la temática en las últimas temporadas se ha convertido en su emblema. Esta vez, un look desenfrenado, despeinado, y algo así como quemado, fue la propuesta de esta firma para otoño invierno 2016.
Dolce & Gabbanna
Estando contra la corriente de la sociedad, que busca alejar la diferencia de género en un mundo machista, estos diseñadores se inspiraron en las princesas y príncipes de Disney, pero ojo, con un andar triste. Los vestidos y trajes de caballeros con mucho azul y rosa forman parte de la colección.
Prada
Cómo no enamorarse de una casa de modas que se especializa en crear piezas únicas, donde cada una es una obra de arte. Esta colección según su Directora Creativa enmarca todos los estilos de todas las mujeres del mundo.
Síguenos en las redes @RevestidaMag.
El director creativo de Moschino, Jeremy Scott, es un amante de la cultura pop. Nos ha dejado bastante claro esto, cuando en 2013 nos conquistó colocando la serigrafía de Barbie, esa muñeca que sin importar la edad todos/as adoramos.
Luego nos cautivó utilizando la comida rápida, donde habían clutch de cajas de papas fritas de McDonald’s y hasta cover de celulares.
Pues bien, para esta ocasión Moschino se enfocó en la industria de los gamers. Para celebrar los 30 años de Super Mario Bros, ahora tendremos Super Moschino, donde las piezas estarán decoradas o mejor dicho serigrafiadas con Mario, Luigi, Honguito y La Princesa. Esta colección está disponible en la página web de la marca. Así que si eres de mediados de los 80 y 90, estas piezas te van a encantar.
Síguenos en las redes @RevestidaMag.
Las semanas de la moda ya casi terminan, pero cada vez se ponen mejor. Los diseñadores han estado presentando sus propuestas para otoño-invierno 2015, pero te contaremos de las tendencias que mostraron las casas de moda que desfilaron por la pasarela del Milan Fashion Week.
Gucci
Una de las más esperadas fue la propuesta de Gucci porque estrenaba un nuevo director creativo, Alessandro Michele, quien siguió la línea clásica de la marca, aunque el sello personal que le dio fue un look bohemio urbano.
Dolce & Gabbana
Con bebé en brazos y la modelo, Bianca Balti, embarazada, se destacó la pasarela de Dolce & Gabbana. En la propuesta se destacaron los vestidos con la falda estampada de flores, y algunos llevaban impresas las primeras letras que un niño escribe a su madre.
Fendi
Una colección que se salió de lo convencional y de lo que nos tenía acostumbrado, Fendi se fue por un corte minimalista en blanco. Los protagonistas fueron los abrigos, dejando de lado las extravagancias.
Fay
Dándole nuevamente la bienvenida al Mix and Match, Fay propone toda una combinación de estampados.
Fausto Puglisi
Tachuelas, cueros y tonos intensos definen la colección de Fausto Puglisi, quien nos revive el color block.
Max Mara
Lo espectacular de esta colección es que es atemporal, con faldas de tubo, estampado de pata de gallo y sus destacados abrigos color camel.
Bottega Veneta
La propuesta de Bottega Veneta nos remontó a los años 70’s, pero con toques modernos. Fue una fusión perfecta entre lo tradicional y lo moderno.
Just Cavalli
Dos palabras que definen la propuesta de Just Cavalli es Sporty chic. Zapatos deportivos se combinaron con plumas y minivestidos, al igual que trajes con corte masculinos. Propone en el cabello ese look dirty.
Versace
Versace con su propuesta de excesos retornó. Su nombre lo llenó de brillos.
Moschino
Y como siempre, Moschino nos sorprende con sus propuestas divertidas. Jeremy Scott se inspiró en la estética callejera de la década de los 90’s. Los dibujos animados esta vez son los personajes de Looney Tunes.
Emporio Armani
Tonos azulados y rojos es la propuesta de Emporio Armani.
Roberto Cavalli
Ese arte para mantener lo sexy elegante, fue logrado nuevamente por Roberto Cavalli en su propuesta.
Terminada esta semana en Milán, entonces le damos paso al París Fashion Week, donde veremos propuestas como la de Maison Margiela, Nina Ricci, Hermès y Guy Laroche.
